Ihr Weg zur 3D-Animation

Ein durchdachtes Lernprogramm, das Sie schrittweise von den Grundlagen der 3D-Charaktermodellierung bis zur professionellen Animation führt. Entwickelt für Menschen, die digitale Welten erschaffen möchten.

9 Monate Ausbildung

5 Kernmodule

12 Praktische Projekte

Modularer Lernpfad

Jedes Modul baut auf dem vorherigen auf und vermittelt sowohl theoretisches Wissen als auch praktische Fertigkeiten. Sie arbeiten an realen Projekten und entwickeln dabei Ihr persönliches Portfolio.

Grundlagen der 3D-Modellierung

6 Wochen

Sie lernen die fundamentalen Konzepte der 3D-Geometrie und arbeiten mit Polygonen, Splines und grundlegenden Modellierungstechniken. Der Schwerpunkt liegt auf dem Verstehen des virtuellen Raums und der Navigation in 3D-Software.

Navigation im 3D-Raum und Viewport-Management
Primitive Objekte und Polygon-Modellierung
Edge-Flow und Topologie-Grundlagen
Erstes einfaches Charaktermodell

Organische Modellierung & Anatomie

8 Wochen

Vertiefung in die Erschaffung lebendiger Charaktere. Sie studieren menschliche Anatomie und übertragen dieses Wissen in digitale Skulpturen. Dabei entwickeln Sie ein Gefühl für Proportionen und Details.

Digitale Skulptur mit High-Poly-Techniken
Anatomische Strukturen und Muskelaufbau
Gesichtsmodellierung und Ausdrucksvarianten
Retopologie für Animation

Texturierung und Materialien

7 Wochen

Ihre Modelle erhalten Leben durch realistische Oberflächenmaterialien. Sie lernen UV-Mapping, Shader-Entwicklung und die Kunst der digitalen Texturmalerei. Verschiedene Hauttypen und Materialien werden erforscht.

UV-Layout und Texturkoordinaten
Procedural und handgemalte Texturen
Subsurface Scattering für realistische Haut
Material-Nodes und Shader-Netzwerke

Rigging und Charaktersteuerung

8 Wochen

Das technische Herz der Animation. Sie erschaffen digitale Skelette und Steuerungssysteme, die es ermöglichen, Ihre Charaktere zum Leben zu erwecken. Dabei lernen Sie sowohl manuelle als auch automatisierte Rigging-Ansätze.

Skelett-Hierarchien und Bone-Strukturen
IK/FK-Systeme und Constraints
Facial Rigging für Gesichtsanimation
Custom Controller und Benutzeroberflächen

Animation und Storytelling

10 Wochen

Der kreative Höhepunkt Ihrer Ausbildung. Sie erlernen die Prinzipien der Animation und entwickeln kurze Szenen, die Emotionen und Geschichten erzählen. Von der Bewegungsstudie bis zur finalen Szene.

12 Prinzipien der Animation
Keyframe-Animation und Motion Capture
Charakterentwicklung und Persönlichkeit
Szenenkomposition und Kameraführung

Bewertung & Kompetenznachweis

Praktische Projektarbeit

Jedes Modul schließt mit einem eigenständigen Projekt ab. Sie entwickeln dabei nicht nur technische Fertigkeiten, sondern auch künstlerische Vision und Problemlösungskompetenzen.

Peer-Review Sessions

Regelmäßige Feedback-Runden mit Mitstudierenden fördern konstruktive Kritik und helfen dabei, verschiedene Herangehensweisen kennenzulernen und zu reflektieren.

Portfolio-Entwicklung

Während der gesamten Ausbildung entsteht Ihr persönliches Portfolio. Dieses zeigt nicht nur Ihre technischen Fähigkeiten, sondern dokumentiert auch Ihren kreativen Entwicklungsprozess.

Abschlussprojekt

Ein umfassendes Projekt, das alle erlernten Techniken vereint. Sie erschaffen einen vollständig animierten Charakter inklusive Hintergrundgeschichte und präsentieren diesen professionell.

Starten Sie Ihren Lernweg

Unser nächstes Lernprogramm beginnt im September 2025. Die Plätze sind begrenzt, da wir Wert auf intensive Betreuung legen. Kontaktieren Sie uns für weitere Informationen zur Anmeldung.

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